Как сделать панно из ниток и гвоздей? 7 мастер-классов

Олень

Для работы следует подготовить хорошо отполированную фанеру нужного размера. Потребуются еще гвозди с молотком, липкая лента, белая и черная акриловая краска, тонкая кисточка с жестким ворсом, черные нитки.

Мастер-класс

Сделать эту поделку намного проще, чем может показаться:

1. Шаблон головы оленя увеличивают до нужных размеров. Если есть возможность, то распечатывают его на принтере.
2. Фанеру, после окрашивания в белый тон, просушивают (1-2). Прикладывают бумагу с изображением, плотно фиксируя листы липкой лентой по краям. При помощи молотка и одного гвоздя пробивают в нужных местах по контуру изображения неглубокие отверстия (3). После этого шаблон снимают. Вбивают в намеченные точки гвозди, и начинают натягивать черную нитку, намечая контуры, начиная с нижней части головы (4).
3. Завершают выкладывание внешнего контура (5). После этого начинают заполнять внутреннюю поверхность снизу вверх (6-7). Нитки между гвоздями должны прокладывать четкие ровные линии. После полного заполнения ажурным узором внутреннего пространства головы, прокладывают нитки дополнительно на область рогов и носа (8).
4. Благодаря уплотненному плетению между соответствующими гвоздями, элементы носа, рогов и контуры получаются более выразительными и декоративными (9-10). В качестве завершающего штриха для панно служит окрашивание в черный цвет головок гвоздей (11).

Выполненное в четкой графической технике панно можно использоваться для украшения интерьера.

Стринг-арт — картины из гвоздей и нитей: что это и как ему научиться

Научиться стринг-арту просто , а возможности его практически безграничны! В нашем обзоре — история стринг-арта и всё о том , как начать им заниматься.

Стринг-арт: история и современность

Этот вид хенд-мейд искусства заключается в рисовании нитями — натягиваемые на гвоздики на доске, нити образуют картину. «String» с английского языка переводится как «струна» или «верёвка», ещё этот необычный вид рукоделия называют «изонить»: от «изображение» + «нить».

Единого мнения о том, как появился этот вид искусства, нет. По одной из версий, его придумали английские ткачи в XVII веке. Они создавали ажурные украшения для дома при помощи дощечек, ниток и гвоздей.

Прошло несколько столетий, и в середине XIX века полузабытый способ работы с нитью возродила математик Мэри Эверест Буль. Она нашла оригинальный способ демонстрации своим ученикам построения геометрических фигур. Для занятий она использовала небольшую доску с прибитыми гвоздями, на которой при помощи верёвки «рисовала» треугольники, квадраты и более сложные фигуры.

Первым человеком, вписавшим своё имя в историю стринг-арта как хенд-мейд искусства, стал американец Джон Эихенгер, главный дизайнер компании Open Door Company (Лос-Гатос, Калифорния). Разглядев в «геометрической» технике «изобразительный» потенциал, Эинхер начал создавать картины на дощечках при помощи нитей и гвоздей. В своем творчестве дизайнер обратился к восточному искусству мандалы (сакральное символическое и схематическое изображение у буддистов), заметив, что линии нитей, натянутые на гвозди, могут образовывать подобные узоры. Мандалы, создаваемые Эихенгером с 1972 года, отличались изяществом, неповторимыми оптическими иллюзиями и соответствием законам математики — ко всему прочему, они были очень красивы. У дизайнера появились последователи — на практике выяснилось, что в технике стринг-арта можно «рисовать» не только симметричные, но вообще любые картинки.

Работа Джона Эихенгера

Сегодня в стринг-арте выделяют три основных направления:

— создание абстрактных картин и рисование геометрических фигур;

— создание несимметричных художественных изображений (портретов, пейзажей — по сути, любых картинок);

— объёмное рисование нитями.

22 редких и необычных вида рукоделия

Осваиваем основы стринг-арта

Вам потребуется:

— деревянная дощечка (подойдёт также кусок ДСП или подобного материала, в который легко забить гвозди, главное — чтобы доска была достаточной толщины);

— при желании — краска, морилка или другое покрытие для подготовки доски (можно делать картинку и на чистой доске);

— гвозди с шляпкой, длина гвоздя — 1−2 см (можно чуть длиннее, важно, чтобы кончики гвоздей не вылезли с изнанки);

— небольшой удобный молоток;

— прочные нити для создания рисунка (для начала подойдёт «Ирис» или не слишком толстые и пушистые нитки для вязания, можно использовать и швейные нитки, мулине и так далее);

— карандаш или маркер для нанесения разметки на доску;

— шаблон рисунка (скопированный, распечатанный или созданный самостоятельно).

Технология создания работы в технике стрит-арт:

1. Подготовка основы (дощечку, если нужно, обрезать, зашкурить края, при желании — покрасить и так далее).

2. Перенос рисунка на основу, разметка расположения гвоздей.

3. Забивание гвоздей.

4. Натягивание между гвоздями нитей.

Если эскиз сложный, вы можете распечатать его на бумаге, прикрепить рисунок скотчем к доске, вбить гвозди, а потом пинцетом удалить бумагу.

Умельцы советуют: чтобы облегчить процесс рисования нитками, можно воспользоваться самой простой шариковой ручкой, точнее — её корпусом (нужен раскручивающийся корпус, из двух половинок, с отверстиями с обоих концов). Из ручки надо вынуть стержень и сквозь корпус пропустить нить — так работать будет удобнее.

Стринг-арт для начинающих: мастер-класс

Создание многоуровневой симметричной геометрической картины в стиле стринг-арт:

Создание портрета в технике стринг-арт:

Особенности создания картин

Вначале нужно решить, какой именно рисунок хочется создать, продумать размеры, количество цветов, прочие параметры. Часто используются готовые схемы из журналов – это надписи, силуэты, сюжетные рисунки. Начинающим полезны будут картинки с «подсказками». Важнейший момент в создании нитяного рисунка – натягивание ниток. Желательно делать это не слишком сильно, чтобы гвоздики не загибались, но и не очень слабо. Используются только крепкие нитки – если материал рвется, его связывают, а получившиеся узелки портят внешний вид изделия.

Если нужно получить насыщенный колер, на определенном участке наматывается большее количество нитей. При использовании нескольких оттенков одного цвета нитки пересекают друг друга, образуя мягкие градиентные переходы.

На какую глубину вбивать гвозди

Все гвоздики вбиваются на одинаковую глубину, на равном расстоянии друг от друга. Высота выступающей над поверхностью части – пять-девять мм. При вбивании гвоздиков используют небольшие щипцы, пассатижи – так меньше шансов повредить пальцы. После того как картина завершена, гвоздики допустимо вбить глубже, хотя это вовсе не обязательно.

Как менять цвет ниток

При наматывании нити, ее начало закрепляют на первом гвозде узелком. Когда она заканчивается либо требуется сменить колер, также делается аккуратный узел. Новая нить опять начинается с узелка. После окончания работы все «хвостики» обрезаются, подклеиваются наизнанку, чтобы стать малозаметными.

По одному и тому же шаблону, используя разные цвета, варианты расположения нитей, легко создать полностью различные картины.

Варианты заполнения рисунка

Когда гвоздики уже набиты по определенному контуру и периметру доски, существует два варианта заполнения. В первом заполняется внутренняя часть, во втором – фон. Есть и третий вариант, когда середина оформляется нитками одного колера, края – другими. Ниточки не обязательно пересекаются во множестве мест. Например, если контур квадратный (круглый), а середина в виде сердечка (кружочка), линии проходят в разные стороны рядом, как лучи от солнца. Использование нескольких цветов нити, расположенных «внахлест», позволяет создать красивые оттенки. Для создания легкого, ажурного рисунка используются тонкие швейные нитки, шерстяная пряжа – для более объемных работ.

Окантовка рисунка

Окантовка – это плотный, обычно контрастный контур рисунка. Его выполняют, оплетая гвоздики «змейкой». Контуры часто делают более толстой, плотной нитью, тогда как заполнение – тонкими. Иногда окантовка делается всего на два-три тона темнее (светлее) самой фигуры, что особенно красиво смотрится при создании реалистичных картин.

Как создавать многослойные композиции

Сложные, двух-трехцветные, многоцветные композиции также возможно создать в данной технике. Если в качестве примера взять изображение животного, птицы, то вначале в картинку вплетается основной цвет тела существа, после выполняются контуры, лапки, пятнышки на «шерсти», в последнюю очередь делаются глазки, носики. Чтобы придать колеру интересный оттенок, используются ниточки похожих тонов одного цвета.

Стринг Арт своими руками

String Art – это достаточно популярное творчество, которое позволяет сочетать несочетаемые, на первый взгляд, вещи: лёгкость нитей и жёсткость гвоздей.

Появилось это искусство в Англии, при этом существуют две версии его происхождения.

Кто-то считает, что родоначальницей стала женщина-математик, которая таким оригинальным способом объясняла геометрию, а кто-то говорит, что подобным образом ткачи украшали

свои дома. Стринг Арт своими руками – это не просто красивое пересечение нитей, это направление искусства, требующее внимательности и проведения тщательных расчётов.

Материалы для поделок String Art:

— молоток; — гвозди; — фанера; — нитки; — краска; — шаблон рисунка на бумаге или миллиметровочная бумага

— наждачная бумага.

Мастер класс буквы в технике Стринг Арт

1. Основу для набивания гвоздей необходимо отшлифовать наждачной бумагой. После этого покрасьте её в цвет, который будет сочетаться с вашим интерьером. 2. Придумайте подходящую фразу или слово. Этим же методом можно сделать

логотип компании или вывеску.

3. Распечатайте буквы на принтере необходимого размера, при этом учитывайте габариты фанеры, на которую они будут прикрепляться. 4. Под фанеру подложите что-то, так как можно повредить покрытие пола гвоздями. 5.

Шаблон с фразой или буквами закрепите в центре фанеры. 6. Теперь возьмите гвозди и начинайте их вбивать по краю шаблона.

Следите, чтоб буквы не съезжали, и гвозди были расположены на одинаковом расстоянии друг от

друга.

7. Уберите бумажный шаблон, если его слегка прибили, подденьте зубочисткой. 8. Подберите подходящую цветовую гамму картины и выберите соответствующие нитки. Можно использовать мулине или пряжу. Всё зависит от объёмов вашей поделки и высоты гвоздей. 9. Конец нитки необходимо закрепить под шляпкой гвоздика.

Теперь ведите нить от одного гвоздика к другому. Если нитка закончится, не забудьте сделать узелок и обрезать кончик. 10. Нити разных цветов можно накладывать друг на друга, чтобы получались плавные переходы. Буквы готовы, их можно использовать для свадебного декора, фотосессии или просто украшения интерьеров.

На данный момент существует много схем, как ткать на гвоздях, а

также большой выбор шаблонов.

Мастер класс Эйфелева Башня в технике Стринг-Арт

Adsense

1. Деревянную основу можно покрасить как в первом мастер-классе или покрыть морилкой и лаком. 2. На миллиметровочной бумаге необходимо начертить эскиз Эйфелевой Башни. Используя циркуль, линейку и карандаш, вы сможете без труда сделать подобный

шаблон.

3. Прикрепите готовый эскиз малярной лентой к деревянной основе. 4. Теперь приступайте к вбиванию гвоздей по контуру. Сделать это на миллиметровочной бумаге будет легче, так как можно придерживаться определённого расстояния между гвоздями.

Старайтесь также вбивать гвозди на одинаковую глубину, чтобы картина получилась более аккуратной и ровной. 5. После этого удалите бумагу полностью с основания и приступите к обматыванию нитями. Лучше если у вас будет дополнительный эскиз с нарисованной схемой обмотки или сверяйтесь с оригиналом.

не распустилась.

6. Если вам покажется, что картина вышла тусклой, добавьте ещё один слой ниток. Узелки ниток рекомендуем закреплять клеем. Оригинальный подарок для любителей Франции готов! Дополнительно можете сделать

подпись или пожелания из ниток.

Мастер-класс клевер в технике String Art

1. Возьмите фанеру толщиной 6 мм, размерами 35×50 см. Отшлифуйте деревянную поверхность, оштукатурьте и покройте морилкой. Пусть основа просохнет. 2. Распечатайте силуэт клевера или дерева и закрепите его на поверхности. 3. По контуру проставьте точки на одинаковом расстоянии друг от друга, а затем

вбивайте в них гвозди.

4. Кроме этого проставьте точки и вбейте гвозди по краю самой фанеры. Расстояние между ними может быть немного больше, так как оно не влияет на точность рисунка. 5. А теперь приступайте к мотанию ниток.

Преимущество в изготовлении этой поделки в том, что наматывать нитки можно произвольно, от гвоздика к гвоздику. 6. Армированных ниток на данную картину уйдёт около 250 м. Лучше всего использовать нитки в мотке, так как не придётся делать лишних узелков. 7.

Плотность намотки можете регулировать на свой вкус. Дополнительно силуэт

клевера или дерева обмотайте по периметру, чтобы рисунок выделялся.

Стринг Арт своими руками мастер класс с видео

Картина готова, при этом выглядит она достаточно эффектно, а затраты на материалы – минимальные. Освоив азы Стринг-Арт своими руками вы можете совершенствоваться в данном направлении и украшать не только интерьеры, но и экстерьеры оригинальными

плетениями.

Adsense

Мастер-класс «Панно в технике стринг арт»

Уровень: для начинающих.

Материалы и инструменты:

• доска произвольной формы (толщина не менее 1,5 см);
• гвозди со шляпкой (длина около 2 см);
• нитки (катушечные, хлопковые типа «Ирис» – разного цвета);
• молоток;
• простой карандаш;
• круглогубцы или плоскогубцы;
• ножницы.

Первый этап: гвозди

1. На доске нарисовать простым карандашом задуманный силуэт (сердце, лист, пёрышко и т.д.). Можно воспользоваться готовым шаблоном, распечатанным на бумаге. Шаблон кладётся на основу, гвозди вбиваются прямо в шаблон, после бумага легко удаляется.

Доску можно затонировать в требуемый цвет, покрасить, покрыть лаком. В этом случае следует дождаться полного высыхания.

Рисунок, нанесённый простым карандашом.

2. Вбивать гвоздики по намеченным линиям на расстоянии около 1 см друг от друга. Желательно, чтобы шляпки вбитых гвоздей находились на одном уровне, от этого зависит внешний вид готовой картины. Кроме того, натягивать нить на гвозди разной высоты неудобно.

Если в рисунке много изгибов, расстояние между гвоздиками может быть меньше. По прямым линиям расстояние между гвоздиками можно увеличить.

Криво вбитому гвоздю легко вернуть вертикальное положение с помощью круглогубцев или плоскогубцев.

Итоговый силуэт может быть как простым, так и достаточно затейливым.

Два птичьих пёрышкаСердца и волныКошка и бабочка

Второй этап: нитки

3. Если используются тонкие катушечные нитки, их собирают по 4 нити. Цвет ниток можно комбинировать, составляя нужный оттенок.

4. Закрепить нить, обмотав её вокруг шляпки гвоздика и завязав узелок. Оставить «хвостик» около 10 см.

Если рисунок сложный, многоцветный, следует заранее продумать, откуда начинать плести узор и в какой последовательности это делать. Удобно начинать от центра.

5. Плести узор, протягивая нить от гвоздика к гвоздику и создавая «паутинку». Рисунок узора может быть как хаотичный, так и симметричный. Всё зависит от образа, который предполагается создать.

Нить следует периодически (не каждый раз) обматывать вокруг шляпки гвоздя, чтобы сохранить натяжение.

6. Когда элемент закончен, нитку следует привести к началу плетения (там должен остаться «хвостик»). Соединить конец нити с «хвостиком» и завязать двойным узлом. Закреплённые концы отрезать, оставив около 5 см. Эти кончики легко спрятать под рисунок. Если отрезанные кончики слишком малы, их можно аккуратно закрепить капелькой прозрачного клея.

7. Взять нитку другого цвета, аналогично закрепить и начать следующий элемент. Если предполагаются «прожилки» у листа или подобные элементы, то прокладывать их нужно после основного (фонового) цвета, сверху. Иначе нитки основного тона закроют «прожилки», их просто не будет видно. Это учитывается и при многоцветном рисунке, когда один цвет не должен перекрывать другой.

8. Контур рисунка формируется постепенно, на завершающем этапе можно дополнительно «пройтись» по контуру, чтобы рисунок выглядел законченным.

Иногда контур не нужен. Например, если нужно показать пушистое пёрышко или взлохмаченного кота.

9. На завершающем этапе работы следует спрятать все выступающие кончики, проверить непрерывность контура (если эта непрерывность задумывалась). Панно в технике стринг арт готово.

10. Можно вбить гвоздики на боковых сторонах панно (сверху) и привязать крепкую нитку в тон, чтобы панно можно было повесить на стену.

Если внизу панно набить гвоздики, то получится оригинальная ключница или держатель для бижутерии.

Как приятно держать вещь, сделанную своими руками!

Творческих удач!

Начать просто

Независимо от возраста при огромном желании попробовать себя в чем-то новом и интересном каждому доступен стринг арт для начинающих. Закупить все необходимые вещи можно в специализированных магазинах или взять подручные средства. Начальная конструкция может быть сделана на одном из оснований:

1. Деревянная.
2. Картонная.
3. Пенопластовая.
4. Пробковая.

Каждый новичок должен попробовать все возможные предложения, это поможет остановиться на самом практичном и продолжить творить с удобством. Для совместных занятий с детьми и личных тренировок лучше брать дешевые, в случае провала или ошибок удастся избежать лишних затрат и переживаний.

Умиротворение в процессе

Суета будних дней, всевозможные проблемы в коллективе или плохое настроение под вечер просто развеять достав стринг арт шаблоны схемы и начав плести, манипуляции с заготовками обладают успокаивающим действием и помогают расслабиться. Применение этих навыков в терапии является доказательством ее полезного влияния на психику и положительным эффектам.

Пренебрегать такими простыми и положительными возможностями находится в тонусе, каждый день будет неразумно, хорошие привычки наверняка пригодятся в трудную минуту и выручат в самый подходящий для этого момент. Приступать к подготовительным шагам лучше сразу, а время на то, чтобы начать, непременно появится.

Нарисуйте серёжки

Шаг 1

Серёжки, которые представлены в данном уроке, нарисованы с помощью простых фигур и без подручной исходной фотографии сережёк. Давайте возьмём кисть и нарисуем их сейчас:

1. Нарисуйте простой круг. Вы также можете использовать инструмент Эллипс (Ellipse Tool (U), т.к. я знаю, насколько неидеальным может быть круг.

2. Скопируйте нарисованный круг, а затем вклейте на новый слой. Далее, отразите дубликат слоя по горизонтали, идём Редактирование – Трансформация – Отразить по горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal). С помощью инструмента Перемещение (Move Tool (V), переместите дубликат слоя с кругом вправо. Объедините оба слоя с кругами (Ctrl+E). Далее, нарисуйте прямую линию между кругами, удерживайте клавишу (Shift), чтобы линия была прямой.

3. Нарисуйте короткие прямые линии с каждой боковой стороны круга, а затем с помощью кисти, нарисуйте кривую с левой боковой точки круга к центральной линии. 4. Нарисуйте такую же кривую справой стороны.

Шаг 2

Продолжайте рисовать серёжки в виде сердца, используйте цвет #ce3681 в качестве заключительного цвета для обводки линий:

1. Скопируйте / вклейте фигуру, которую вы нарисовали в предыдущем шаге, уменьшите масштаб дубликата слоя на 50% или примерно. Поместите дубликат фигуры в центре большой фигуры сердца. Объедините оба слоя. С помощью инструмента Перо (Pen Tool), обведите контур сердца от верхней центральной точки к нижней центральной точке.

2. Создайте новый слой. Выберите кисть, убедитесь, чтобы кисть была та же самая, с заострённым концом, которую мы настроили ранее в этом уроке. Установите размер кисти 4 px. Далее, Выполните обводку контура (Stroke Path), выбрав кисть в качестве инструмента обводки (Примечание переводчика: далее, автор из половинки контура, создаст цельное сердце).

3. Скопируйте, Вклейте, Отразите по Горизонтали дубликат половинки контура сердца. Отключите видимость слоя с базовым наброском серёжки. Далее, объедините оба слоя с половинками контура сердца, чтобы получить целое сердце на отдельном слое. Подкорректируйте контур сердца с помощью инструмента Ластик (Eraser Tool) или Кисть (Brush Tool).

4. Скопируйте, Вклейте контур сердца на новый слой. Уменьшите масштаб дубликата слоя, чтобы получить внутреннюю центральную часть сердца. Используйте оригинальный слой с нарисованной базовой фигурой сердца, чтобы выровнять центральную часть сердца. Создайте новый слой и с помощью кисти, нарисуйте прямую линию от нижней точки внутренней фигуры сердца. Нарисуйте ещё одну линию перпендикулярно первой линии, направив её в правую сторону, как показано на скриншоте ниже.

5. Завершите фигуру, нарисовав третью линию.

Шаг 3

Создайте новый слой в палитре слоёв. Далее, с помощью инструмента Перо (Pen Tool), нарисуйте простую фигуру плюсика, используя прямоугольник, который вы нарисовали в предыдущем шаге. Удалите слои с набросками серёжки / базовыми линиями, доработайте окончательный дизайн серёжки. Объедините все слои с нарисованными фрагментами серёжки в один объединённый слой.

Новинки Premium-раздела

99

Работа с фото

26 769 369 99

Веб и приложения

18 850 292 499

Экспресс-курс

9 видеоуроков30 исходников

99

Веб и приложения

12 774 212 499

Экспресс-курс

8 видеоуроков26 исходников

499

Экспресс-курс

Коллаж «На маскараде»

8 видеоуроков14 исходников

— часть сайта Фотошоп-мастер, где вас ждут 19 видеоуроков и 32 экспресс-курса от профессионалов.

Вы можете покупать их по-отдельности, а можете оформить подписку на весь раздел (от 5 руб/день).

Схемы и шаблоны

Фиолетовое сердечко

Из пряжи и гвоздей можно сплести любую картину, главное подобрать шаблон и материалы. Начинать работу необходимо с чего-то простого, поэтому предлагаем вам изготовить сердечко.

Список необходимых материалов:

• пенопласт плотный;
• булавки;
• плотные вязальные нити;
• клей ПВА;
• краски акриловые;
• кисточка;
• лента клейкая;
• лист бумаги;
• бусины и стразы.

Для начала требуется приготовить все материалы, после чего можно приступать к выполнению работы:

• Начинаем работу с того, что рисуем на бумаге ровное сердечко. После этого берём гладкий лист пенопласта.
• Покрываем его белыми красками.

• Ждём, пока пенопласт просохнет, и размещаем на него лист с нарисованным сердечком.
• Крепим булавки, по контуру сердца, прокалывая, сквозь пенопласт.
• Расстояние от одного до другого гвоздика должно быть в порядке 1–2 см.
• После того как шаблон из гвоздей прикреплён, аккуратно убираем заготовку из бумаги.

Теперь можно приступать к самому важному этапу работы. На одной из булавок закрепляется нитка при помощи узелка

После этого нити наматываются на гвозди в хаотичном порядке.

Обратите внимание! Нитки необходимо распределять равномерно по всей поверхности. Работу можно оставить и в таком виде, а можно украсить различными элементами декора — камнями, стразами, бусинами, лентами, паетками, кружевом. Работу можно оставить и в таком виде, а можно украсить различными элементами декора — камнями, стразами, бусинами, лентами, паетками, кружевом

Работу можно оставить и в таком виде, а можно украсить различными элементами декора — камнями, стразами, бусинами, лентами, паетками, кружевом.

Силуэтное изображение из гвоздей и пряжи

Не менее интересно смотрится силуэтное изображение из булавок и ниток, когда заполняется фон, а часть посередине остаётся незаполненной.

Для работы понадобятся те же материалы. Для такой картины обязательно создаётся рамка, и гвозди располагаются по всему краю основы, после чего гвозди переносятся на контур изображения, как и в первом мастер-классе.

• Фиксируется нитка на одном из крайних гвоздей и протягивается к булавке из контура изображения. Картина получается оригинальной. Сделать её можно даже и без эскиза.
• Лучше использовать материал тёмного цвета для основы и светлую пряжу для работы.
• Техника заключается в том, что пряжа фиксируется на гвозде, протягивается к противоположной стороне и возвращается. Процесс обматывания продолжается до тех пор, пока картина полностью не заполнится нитками в равномерном количестве. По аналогии можно создавать рисунки с эффектом 3D.

Ниткография для начинающих

Ниткография в наше время стала интересна, во многом, благодаря своей малозатратности. Ведь сделать «ниточные» произведения совсем несложно. Нити, клей, основа (картон, ДВП, бархатная бумага), краски – вот и все, что нужно вам приготовить для того, чтобы освоить ниткопись. Да, и конечно, фантазия, упорство, усидчивость и огромное желание создавать картины в этой технике.

Что пригодится:

• основа (бархатная бумага, толстый картон, ДВП, ковролин без рисунка);
• нитки, подходящие по замыслу, для создания картины (шерстяные, акриловые, хлопчатобумажные);
• ножницы, клей, можно использовать ПВА, кисточка.

Картины из дерева

Природные материалы находятся на пике популярности. Небольшие древесные картинки или огромные панно завершат актуальные современные интерьеры в стиле лофт, модерн, эко, кантри, рустика.

В качестве основы используйте тонкие просушенные доски из натурального дерева или легкие панели, к примеру, из фанеры. Брусья декорируйте трафаретами, гирляндами, кристаллами, окрашивайте либо придайте им причудливую конфигурацию.

Привнести в дом атмосферу свежего леса помогут панно из древесных спилов. Набросайте эскиз и приступайте к работе. Лучше всего подбирать элементы разной фактуры и размеров – это прибавит композиции естественности. Отшлифуйте стороны, которые будут прилегать к основе и фиксируйте бруски, а лицевые части оставьте рельефными. Готовый результат зафиксируйте клеем и покройте лаком для яркости и лучшей сохранности.

Техника выполнения

Приступать к знакомству с техникой string-art необходимо с изучения правильного заполнения углов и окружности. Остальные формы, а именно круг, квадрат и овал являются производными. Для отработки начальных навыков потребуется начертить на бумаге прямой угол. Длина 1-й стороны должна составлять 10 см, а другой 5 см. 10 см необходимо разделить на части по 1 см каждая и пронумеровать их.

Вторая полоса, наоборот, разделяется на 10 частей и также пронумеровывается. Затем обычным карандашом или ручкой проводится непрерывная обматывающая линия, цепляющая каждую точку. По аналогичной схеме отрабатывается навык работы с окружностью.

Также важно изучить, насколько глубоко требуется вбивать гвозди. Если картина должна быть многослойной, гвозди должны торчать высоко

Однотонное плоское изображение предполагает минимальное расстояние от основания поделки до шапочки контура

Чтобы гвозди оказались вбитыми на одинаковую высоту, требуется использовать пассатижи

Однотонное плоское изображение предполагает минимальное расстояние от основания поделки до шапочки контура. Чтобы гвозди оказались вбитыми на одинаковую высоту, требуется использовать пассатижи.

Особое внимание начинающему мастеру следует уделить изменению палитры ниток. Изначально кончик привязывается к 1-му из гвоздей

Далее начинается наматывание

Когда необходимо сменить цвет, кончик наматываемой нити привязывается к ближайшему гвоздику. Там же привязывается пряжа другого цвета и продолжается обмотка

Далее начинается наматывание. Когда необходимо сменить цвет, кончик наматываемой нити привязывается к ближайшему гвоздику. Там же привязывается пряжа другого цвета и продолжается обмотка.

Набравшись минимального опыта, можно приступить к изучению способов заполнения рисунка нитками, созданию окантовки и многослойных композиций. Далее предлагается ознакомиться с несколькими мастер-классами, которые позволяют освоить азы техники string-art. Мастера советуют начинать с воссоздания образа оленя. Для работы потребуется небольшой список инструментов и материалов:

• ножницы;
• молоток;
• подложка;
• гвозди;
• бумага;
• карандаш;
• кнопки.

Собрав необходимые инструменты, можно приступить к созданию 1-го шедевра.

В качестве основы требуется дощечка из дерева, фанеры, ДВП или пенопласта. При необходимости следует зачистить ее поверхность. Необходимо распечатать картинку на принтере или сделать своими руками набросок. Далее изображение вырезается по контуру. Вырезанная картинка накладывается на подложку и фиксируется кнопками. Затем делаются пометки на основании контура при помощи простого карандаша

Важно, чтобы расстояние между ними было одинаковым. В сделанные отметки вбиваются гвозди. Бумажный шаблон извлекается, но остается вблизи в качестве схемы

На любой гвоздь завязывается нитка, начинается обмотка контура и внутренней части

Бумажный шаблон извлекается, но остается вблизи в качестве схемы. На любой гвоздь завязывается нитка, начинается обмотка контура и внутренней части

В конце работы кончик завязывается на гвозде в узелок.

Первую работу можно оставить себе, например, повесить на стену в спальне или в своей мастерской. Теперь можно попробовать сотворить сердце. Для этого также потребуется запастись некоторыми инструментами и материалами:

• молоток;
• ножницы;
• гвозди;
• нить;
• основа;
• наждачка;
• краска;
• кисти;
• бумага;
• скотч.

Можно приступать к работе.

• Для начала необходимо подготовить основу. Лучше всего использовать деревянную дощечку. Ее необходимо зачистить, отшлифовать, покрасить в желаемый цвет.
• Необходимо нарисовать на бумаге эскиз сердца, вырезать его.
• Приложить контур эскизы к основе, закрепить. По контуру вбить гвозди на одинаковом расстоянии друг от друга. Далее бумажный образец убирается с основы и откладывается в сторонку.
• К самому нижнему гвоздю крепится нить. После начинается переплетение по контуру. Затем хаотичной обмоткой покрывается внутренняя часть сердца.
• Конечный этап создания красоты требует сделать поверхностную окантовку. Для этого необходимо нитью пройти через все гвозди змейкой. В конце зафиксировать нить на конечной точке узлом.

В конце каждого мастер-класса звучат советы для начинающих.

• Для создания эскизов предпочтительна плотная бумага или картон.
• Мелкие детали картины в панно из нитей будут смотреться нелепо.
• Для создания объема эскиз прокрашивается под цвет нитей и остается на основе.
• Главное – проявлять спокойствие, не торопиться и внимательно следить за нитью.

Урок по изготовлению панно из ниток и гвоздей в видео ниже.

Технология создания панно из ниток

Рисунок 3. Панно Сова.

Перед началом нужно создать эскиз картины, если планируется изображение сложного контура. Прикрепив лист бумаги с эскизом к основе, нужно по внешнему и внутренним контурам (если они есть) вбить гвоздики на равном расстоянии друг от друга. Шаг забивания гвоздей может быть любым — это зависит только от толщины нити и желания мастера.

Закрепив конец нити на одном из гвоздей, надо провести ее до другого крепежного элемента. Порядок следования нитей может быть совершенно произвольным, и линии будут расположены хаотично. В некоторых случаях мастер стринг-арта выполняет плетение по строго определенной схеме. Тогда получится узор с четкими графичными контурами.

Например, чтобы создать сувенир с сердцем на День святого Валентина (рис. 1), потребовалось сделать из гвоздей контур характерной формы (только внешний). После этого он был заполнен хаотично расположенными нитями. Рисунок можно усложнить и набить внутри большого сердца дополнительные контуры (сердечко, ежик или др.). Тогда проведение нитей будет происходить между гвоздиками внешнего контура и внутренними.

Дополнить такое панно можно выполнить, наклеивая в выемках фотографии или картинки, украсив их сухоцветами или другим декором.

Круглое панно на рис. 2 (1) изготовлено по другой технологии. Для его создания гвозди были забиты только по внешнему контуру. Просвет в центре получился из-за расположения нитей по четкой графической схеме: в виде множества равносторонних треугольников. Многоугольники могут быть более сложными, в любом случае в центре круга будет оставаться просвет. Такое панно можно использовать в качестве основы для создания рождественского венка, дополняя его характерными деталями.

Панно из ниток и гвоздей «Павлин» (2) выполнено с применением этой же техники, но треугольники, которыми заполнены элементы хвоста, были разной величины: большие для образования верхней, разреженной части пера и поменьше — в более плотной нижней части вокруг отверстия. Для туловища гвозди забиты в виде двух дуг: по верхнему краю головы и по низу туловища. Нити переплетены в виде восьмерок, перекрещиваются, напоминая клюв птички. Лапки изготовлены таким же образом.

Для панно «Сова» (рис. 3) использовались гвозди с декоративными шляпками. Чтобы сделать подобный шедевр своими руками, понадобится нанести на основу рисунок в виде ветви дерева краской, контрастной общему фону. Нарисовать контурную схему совы, выделив характерные части: глаза, крылья, лапы. Контур перенести на основу, забивая гвозди по линиям, затем удалить бумагу и приступить к заполнению пространства между рядами крепежа. Нити в первом варианте расположены хаотично (1).

Другой вариант панно «Сова» (2) выполнен на основе простого силуэта птицы с дополнением — сердечком. Оно заполнено хаотичными витками нитей. Сам силуэт совы заштрихован двойными витками толстой нити от каждого внешнего гвоздя к двум соседним на контуре сердечка. В верхней части силуэта нити натянуты от многочисленных внешних точек всего к двум соседним гвоздикам на контуре сердца совы. Это позволило создать узнаваемые очертания клюва.

Создавая картину, мастер постепенно проникается ритмом следования нитей. Описать процесс в точности невозможно.